Comment partager de l’art en ligne et trouver votre public

Nul doute qu’Internet a révolutionné l’industrie de l’art de manière considérable. La possibilité de trouver des ressources et de partager de l’art en ligne a conduit à un déluge d’opportunités uniques pour les artistes en devenir ! Cependant, bien que cela ait ouvert la porte à beaucoup de possibilités, Internet est un endroit vaste et souvent déroutant. Nous comprenons que le démarrage peut être difficile. Voici donc quelques-uns de nos meilleurs conseils pour utiliser les outils offerts aux artistes de l’ère moderne et vous connecter avec votre véritable public.

Soyez authentique

L’un des principaux pièges de la culture Internet est le carrousel de tendances en constante évolution qui l’accompagne. Parallèlement à ce taux vertigineux, il est aussi plus facile que jamais de se comparer constamment aux autres, en particulier sur les réseaux sociaux. Il est normal de voir un style en particulier devenir tendance ou de trouver d’autres artistes qui s’en sortent bien. Cela apporte beaucoup de tentation de penser que pour réussir, vous devez vous changer lorsque vous partagez de l’art en ligne pour correspondre à ces «normes».

Malgré tout cela, nous pensons fermement que ce n’est pas le cas. Vous n’avez à changer pour personne ! Ne laissez pas les algorithmes vous faire penser que votre contenu le plus authentique n’a pas sa place sur leurs pages. Croyez en votre esthétique particulière et permettez à votre travail de se démarquer de la foule. Injectez autant de votre personnalité dans vos pages numériques que dans votre art! Tant de gens courent en vain après les tendances en essayant de devenir instantanément pertinents. Cependant, ce n’est pas du tout une formule pour un succès stable et à long terme. Rester fidèle à vous-même sera payant à long terme, car vous obtiendrez des adeptes, des clients et des clients réellement intéressés par votre travail.

Identifiez votre communauté

Maintenant que vous avez décidé de mettre en avant votre côté le plus authentique, identifiez vos niches artistiques spécifiques. Pensez aux données démographiques et aux intérêts potentiels que vous occupez vous-même. Réfléchissez aux types de personnes et de communautés qui seront intéressées par vos œuvres. Plus vous pouvez l’identifier précisément, mieux c’est ! Vous devez créer en pensant à eux. Quels que soient votre public et le support que vous utilisez pour communiquer avec eux, assurez-vous que vous vous engagez activement avec un contenu qui serait pertinent pour vous et vos abonnés, ce qui les aidera également à vous trouver plus facilement (nous en parlerons plus tard).

Trouvez votre support pour partager de l’art en ligne

Vous avez identifié votre style et votre cible démographique, mais quels seraient les meilleurs supports pour vous exprimer pleinement et les atteindre ? La réponse n’est pas toujours simple ! De nombreux artistes utilisent des plateformes telles que Facebook, Instagram, Pinterest, YouTube et maintenant TikTok de manière astucieuse et intéressante pour montrer leur travail et rencontrer leur public. Réfléchissez à la fois à la façon dont vous souhaitez promouvoir vos œuvres et votre marque personnelle. Tenez également compte des plates-formes sur lesquelles votre public réside principalement. N’ayez pas peur d’utiliser plus d’un site. Gardez à l’esprit qu’il est préférable de trouver quelques plates-formes auxquelles vous pouvez consacrer le plus de temps, plutôt que de vous disperser sur Internet.

En plus d’utiliser les réseaux sociaux pour vous promouvoir et obtenir une exposition qui peut, espérons-le, se transformer en ventes, il existe une nouvelle façon de booster votre carrière et de trouver votre public ! Les galeries d’art en ligne sont devenues un guichet unique pour les artistes afin de cultiver une clientèle organique. Contrairement à une galerie d’art traditionnelle, ces plateformes en ligne ne ferment jamais et simplifient grandement l’achat d’art pour le client. Des outils comme ceux-ci sont très bénéfiques pour les artistes, car ils sont directement connectés à une foule de clients en quête d’art.

Le contenu (de qualité) et la cohérence sont essentiels

Afin de cultiver la croissance organique lorsque vous partagez de l’art en ligne, il est important de prêter attention à chaque détail. Il ne faut pas simplement publier n’importe quoi sur votre page! Proposer du contenu supplémentaire en plus de la création d’œuvres d’art peut sembler intimidant, mais les idées ne doivent pas nécessairement être très compliquées. Laissez les idées venir naturellement et amusez-vous à penser à différentes manières de montrer vos inspirations, votre processus, votre personnalité et, bien sûr, les pièces elles-mêmes ! Pensez à des idées de contenu plus évidentes et imaginez comment vous pouvez y ajouter vos touches personnelles. Par exemple, vous pouvez publier des articles sur les coulisses de votre processus artistique, des photos simples de haute qualité avec des plans détaillés de votre travail, une visite de studio, un vlog quotidien, des images qui inspirent votre travail, etc.

Une fois que vous avez défini vos idées de contenu, assurez-vous de maintenir un niveau de publication cohérent. Plus vous êtes actif sur votre profil, plus vos publications sont boostées dans l’algorithme. Cependant, il ne faut pas en faire trop ! Les experts des médias sociaux disent que la « sur-publication » tournerait vos chances en votre défaveur. Votre contenu sera perdu dans le flux pour la majorité de votre audience. Évitez cela en étant cohérent et en restant pragmatique. Publiez au maximum deux fois par jour et au minimum trois fois par semaine. Cela est suffisant pour être cohérent sans saturer la ligne de temps. Essayez également de publier selon un calendrier cohérent en analysant les heures où vous obtenez un engagement maximal et en publiant du contenu pendant ces heures. Soyez prudent lorsque vous publiez le week-end, car c’est naturellement la période d’engagement le plus faible de la semaine.

Amusez-vous avec les fonctionnalités

Afin de vraiment faire ressortir vos messages, utilisez toutes les fonctionnalités de la plate-forme sur laquelle vous vous trouvez pour obtenir les meilleurs résultats ! Profitez pleinement des nombreuses fonctionnalités disponibles pour booster votre engagement. Sur des sites comme Instagram, l’utilisation de hashtags et de géolocalisation, la publication sur des stories et l’utilisation de nouvelles fonctionnalités comme Instagram TV et Reels augmentent l’activité et l’engagement sur votre profil. Explorez pleinement les sites que vous utilisez pour promouvoir votre travail. Assurez-vous de tirer parti de ces fonctionnalités supplémentaires !

Il est important de noter que les réseaux sociaux et les plateformes en ligne ne vont pas que dans un sens. Afin de renforcer l’engagement sur votre profil, assurez-vous de commenter, aimer et partager les publications que vous trouvez intéressantes et surtout celles qui correspondent à votre créneau et à votre profil. Non seulement c’est un excellent moyen pour vous de gagner en visibilité dans les cercles que vous essayez de toucher, mais cela vous donnera également l’opportunité d’interagir avec d’autres créateurs et pages qui vous intéressent ! En fin de compte, il s’agit de créer des liens, et c’est une excellente façon de le faire.

En conclusion…

Internet est rapidement devenu un outil indispensable pour que les artistes démarrent et développent leur carrière. Cela a ouvert des portes à des opportunités et à une exposition incomparable. Bien utilisées, ces ressources ont permis aux artistes de développer de véritables adeptes et de faire carrière grâce à leur travail. Cependant, bien que cette permis à de nombreux artistes de s’accomplir, elle s’accompagne également de nombreux défis ! Les artistes doivent désormais être leur agents et vendeurs, en plus de se centrer sur l’art qu’ils créent.

Heureusement, vous n’êtes pas seul ! Chezbalthasart nous sommes une galerie d’art en ligne dont le but est d’aider les artistes émergents à naviguer dans le paysage numérique en constante expansion. Notre objectif est d’aider leur carrière de manière significative. Nous comprenons les problèmes auxquels les artistes sont confrontés dans le monde moderne. Notre expertise : les aider à augmenter considérablement leur visibilité et leur ventes. Si vous voulez une ressource qui non seulement vend votre art, mais vous aide également à rencontrer et à développer votre public, postulez dès aujourd’hui !