Wir wissen, dass die Festlegung eines Preises für Ihre Kunstwerke einer der schwierigsten Aspekte des Künstlerdaseins ist. Wie lässt sich der Preis für Ihre Kreativität konkret beziffern? Es ist eine knifflige Frage. Eines ist sicher: Es gibt viel Unsicherheit. Machen Sie sich jedoch keine Sorgen, wenn es darum geht, wie Sie den Preis für Ihre Kunst gestalten! Wie immer sind Ihre Freunde von balthasartfür Sie da. Wie unbeständig der Markt auch sein mag, es gibt einige konkrete Strategien, die Sie anwenden können. Hier sind einige unserer besten Tipps, wie Sie den Preis für Ihre Kunst gestalten können!
Definieren Sie Ihren Stil und Ihre künstlerische Nische.
Bevor Sie einem Kunstwerk ein Preisschild zuordnen, ist es wichtig, dass Sie Ihren eigenen Stil kennen und wissen, wo Sie auf dem Markt stehen. Führen Sie eine gründliche Analyse durch und denken Sie wirklich gründlich über Ihre Arbeitsweise nach. Zu welchem Stil tendieren Sie? Welches sind die Motive, Themen und Fragestellungen, die in Ihren Werken am häufigsten auftauchen? Welche Art von Materialien verwenden Sie für Ihre Kunst? Wie lange dauert es und wie viel Arbeit ist nötig, um ein Werk zu schaffen? Für wen machst du Kunst? Welche Interessen haben die Liebhaber meiner Kunst, und warum sollten sie sich für meine Werke interessieren? Dies sind nur einige der vielen Fragen, die Sie sich stellen können, wenn Sie darüber nachdenken, wie Sie den Preis für Ihre Kunst gestalten wollen. Es mag überflüssig erscheinen, diese Übung zu machen, aber sie ermöglicht es dass Sie, alle Aspekte Ihres Prozesses und Ihres Stils ins rechte Licht zu rücken. Dies ist eine wichtige Information, um herauszufinden, wie viel Ihre Stücke kosten werden.
Recherchieren Sie
Nun, da Sie eine umfassende Vorstellung und ein Verständnis Ihres eigenen Prozesses und Stils haben, ist es an der Zeit, einige vergleichende Untersuchungen durchzuführen. Sie wissen zu gut, wie Ihre Kunst aussieht, auf welchen Markt Sie abzielen, wie lange es dauert, sie zu erstellen und welche Ressourcen Sie benötigen. Um eine gute Vorstellung davon zu bekommen, wie der Preis für Ihre Kunst aussehen sollte, können Sie ihn mit dem von Künstlern vergleichen, die Ihnen ähnlich sind. Sie können immer online recherchieren, aber Sie können auch zu Galerie- und Ateliereröffnungen in Ihrer Gegend gehen, um sich einen Eindruck zu verschaffen. Sie sollten nicht nur auf die Kunststile dieser anderen Künstler achten, sondern auch auf ihre jeweiligen Erfahrungen. Konzentrieren Sie sich auf Künstler, die schon etwa so lange Kunst machen, ausstellen und verkaufen wie Sie selbst. Achten Sie darauf, bei Ihren Recherchen nicht zu spezifisch zu sein, sondern ein Gefühl dafür zu bekommen, wie der Markt im Allgemeinen ist! Auf diese Weise können Sie eine passende Wahl treffen, wenn Sie Ihre Preise schätzen.
Werden Sie mathematisch
Wir wissen, dass Ihr Kunstwerk eine besondere Kreation ist, in die Sie viel Mühe, Liebe und Emotionen gesteckt haben. Wenn es jedoch darum geht, Preise für Kunstwerke festzulegen, muss man den emotionalen Aspekt ein wenig zurückstellen und sich an dem orientieren, was für den Wert des Werks logisch sinnvoll ist. Es ist an der Zeit, die Gefühle beiseite zu lassen und ein paar bewährte mathematische Formeln hervorzuholen, die uns helfen, objektiv zu sein!
Quadratzentimeter x Euro-Betrag + Materialien
Dies ist eine der einfachsten Methoden, um Ihre Preise zu ermitteln. Messen Sie die Länge und Breite Ihres Kunstwerks und multiplizieren Sie sie miteinander, um die Anzahl der Zentimeter im Quadrat zu erhalten. Ordnen Sie jedem Quadratzentimeter einen Geldbetrag zu (der Ihrem Bekanntheitsgrad und Ihrer Qualifikation entspricht). Multiplizieren Sie nun die beiden Zahlen miteinander, fügen Sie Ihre geschätzten Materialkosten hinzu, und schon haben Sie das Ergebnis!
Stundeneinsatz x aufgewendete Stunden + Materialien
Eine andere Formel, die sich für die Bestimmung des Wertes Ihrer Kunst gut eignet, ist die Berechnung des Stundenlohns Ihrer Arbeit in Verbindung mit den Materialkosten. Diese Methode kann für Personen, die zum ersten Mal verkaufen wollen, am effektivsten sein. Geben Sie sich selbst ein respektables Anfangsgehalt, die meisten würden Anfängern etwa 20 € pro Stunde empfehlen. Multiplizieren Sie nun diesen Stundensatz mit der Anzahl der Stunden, die Sie für die Fertigstellung des Kunstwerks benötigt haben. Rechnen Sie die Materialkosten mit ein, und schon haben Sie eine Vorstellung vom Preis!
Blick in die Zukunft
Nachdem Sie nun Ihre Preise festgelegt und einige Kunstwerke eingestellt haben, gibt es angesichts der eingehenden Verkäufe einige Dinge, die Sie für die Zukunft beachten sollten. Hoffentlich kommt bald der Zeitpunkt, an dem Sie einen guten Kundenstamm gewonnen haben und glauben, eine Preiserhöhung rechtfertigen zu können. Hurra, mehr Lohn! Wir müssen jedoch darauf achten, dass Sie bei diesem Vorgang vorsichtig sind! Verkaufen Sie sich niemals unter Wert, aber es ist auch wichtig, dass Sie nicht anfangen, die Preise zu hoch zu setzen, nachdem Sie einige Verkäufe gemacht haben. Erhöhen Sie Ihre Preise schrittweise. Wenn Sie schnell auf sich aufmerksam machen, kann es verlockend sein, die Preise weit höher anzusetzen! Wenn Sie den Preis für Ihre Werke jedoch einmal festgesetzt haben, ist es schwierig, sie wieder niedriger zu setzen. Das sieht nicht gut aus für Ihren Ruf, besonders für Galerien und Sammler. Wenn Sie also an Popularität gewinnen und von einigen großen Galerien akzeptiert werden, ist es am besten, die Preise nur in Schritten von 10-15 % zu erhöhen.
Wir hoffen, dass Sie diesen Leitfaden für Ihre Karriere als Künstler hilfreich fanden. Viel Spaß beim Verkaufen! Wie immer ist die beste Quelle für aufstrebende Künstler, um ihre Kunst zu verkaufen, unsere Plattform balthasart! Werden Sie Mitglied auf der Website und bleiben Sie auf dem Laufenden, um weitere Tipps zu erhalten!
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